由浙江赛丽美术馆、中国美术学院中德学院共同主办的 “无问色相——杜宝印、法比欧、韩宇光、单增作品展”，一次只以纯粹作品呈现的中西艺术交流，一场四位中外艺术家不同方向的艺术探索……在这里，只需与作品对话……
昨晚细雨朦胧、诗意沉醉，伴随着悠扬的轻音乐，“无问色相——杜宝印、法比欧、韩宇光、单增作品展”在赛丽美术馆精彩开幕，来自杭州、上海、英国、意大利等中外艺术家济济一堂，共赏展览通过作品表达对世界的认识、四位中西艺术家对专业的个性追求。
民盟浙江省委会专职副主委徐燕峰，参展艺术家杜宝印、法比欧、韩宇光、单增，艺术家匹斯科普，著名钢琴演奏家丁阳，著名艺术评论家黄河清教授，英国爱丁堡大学艺术学院Jonathan gibbs教授团队，艺术家毛宗种，农林大学潘荣教授，女艺术家胡玲、马琦，中德学院教授吴衫，中国美术学院雕塑系教授陈涛，中国美术学院雕塑家陈国栋，浙江工业大学教授曲哲、吕勤智、孫以棟，浙江省文化产业学会副秘书长童丽莉，赛丽正宏集团董事长、浙江赛丽美术馆创办人夏赛丽等中外嘉宾，商界、艺术界、媒体界的朋友们莅临美术馆，共贺展览开幕。中国美术学院中德学院院长杨修憬作展览主持。
中国传统书画艺术中关于自然的认知与心性的畅神有诸多论述，如墨分五色，五色令人狂，澄怀味象；西方对自然的再现借助数学与光学的认知，从点、线、面、到图形，以及对光、色彩、形象的研究都构成了视觉艺术的基本元素。借助视觉艺术元素的认知来界定外部世界的方法和手段，是关乎客体与主体关系的艺术哲学。面对大千世界，艺术家在艺术实践和探索中犹如宗教般痴迷狂热。在艺术史进化过程中从传统的描摹到第二自然的建构，艺术都因其色与相的逻辑关系构建出视觉逻辑的合理与悖论。正如本次展览策展人中国美术学院艺术与管理学院院长单增所说，“在我们不断地研究艺术、探索艺术、了解艺术中，在不断创作与实践中，通过绘画作品本身找到理想世界；通过色相，找到可能性地承载。”
此次展览呈现了四位艺术家的作品：意大利艺术家法比欧是在人体的构造中寻求群体与个体的关联性，造型不受客体约束随心配置，在光色的交织穿插中彰显亚平宁半岛的气息和东方的图像感知，既有地中海的明媚也有犹如江南水乡风情般的演绎。
油画家韩宇光近年来遍游欧洲各地，潜心研究西方绘画特别是意大利的艺术，其作品在中性的色调中保持了造型与色彩的严谨度和层次感，笔法细致入微，层层叠加，画面敦厚温润，具有高贵而纯静之美。
杜宝印作为油画家不被油画的传统知识格式化，用绘画艺术叙述着诗人般革新者的情怀和热情，其画面恣意潇洒，色彩斑斓有音乐般的温暖。
艺术家单增的作品以绘画、雕塑、装置等形式呈现他对易经的图式化解读和演绎，不只是表达形式多样，还关乎象数的探索和重构，让当代艺术无问古今的内涵力量得到彰显。
“这次展览虽只展出了少量的部分作品，但表达却是他们正在做的事情，象征着他们是为艺术而生，因为艺术让他们站在一起！” 无问色相，无问西东，只想以艺术作品的呈现、展览空间的呈现，让每一位观者止于作品的对话，解读不同艺术家从不同角度的艺术探索——亦是展览所要表达的初心。
本次展览将持续至3月14日，欢迎莅临赏鉴，与作品对话！
